Profi-Fotograf arbeitet mit SilverFast – Fotobuch: Woodstock Vision

Woodstock Vision

Als offizieller Fotograf des berühmten Woodstock-Festivals ’69 hat Elliott Landy ein grossartiges fotografisches Buch veröffentlicht, das sowohl seine offiziellen Bilder wie auch ausgewählte Fotos aus seinem persönlichen Archiv - seiner Woodstock Vision - enthält. Landy ist ein großer Fan der SilverFast Scanner-Software, die zur Verwirklichung seiner Bücher beigetragen hat. Er hat damit unzählige seiner Bilder digitalisiert und teilweise optimiert.

Widmung des Autors

Ich liebe die Fotografie. Sie ist bisher stets gut zu mir gewesen. Sie hat mich an die Orte gebracht, die ich besuchen wollte und sie hat mir geholfen, einige der Menschen zu treffen, die ich treffen wollte. Sie hat mir ermöglicht, meine bewegendsten Erfahrungen mit andern zu teilen.

Ich hatte Glück. In den Anfängen meiner Karriere beschloss ich, Menschen und Veranstaltungen zu fotografieren, die später gesellschaftlich und kulturell sehr bedeutend wurden. Aber als ich damals Jim Morrison im Hunter College Auditorium oder Janis Joplin im Anderson Theater auf der New Yorker East Side fotografierte, hatte weder damals noch noch heute eines der beiden Events eine Bedeutung, die über meine Liebe zu der Musik, die sie erzeugten und der Art wie sie sie erzeugten, hinausgeht. Der Nervenkitzel, die Inspiration des Augenblicks war alles was da war. Einen flackernden Moment freudvoller Erfahrung zu erfassen und ihn mit anderen zu teilen — das war an erster Stelle der Grund, warum ich mit dem Fotografieren begonnen habe und das ist auch heute noch der Grund, warum ich fotografiere. Ich war nie ein Fan.

Zwischen den Anfängen und heute ergab sich die Chance, meinen Lebensunterhalt mit dem, was ich liebte, zu verdienen. Also ergriff ich meine Chance und habe sie bis heute nicht mehr losgelassen. Und dieser Art von Chance im Leben widme ich dieses Buch.

Versuchen Sie glücklich zu sein, versuchen Sie Spass zu haben und versuchen Sie dieses Glücksgefühl und diesen Spass mit denen um Sie herum zu teilen. Und möge Gott (die universelle Erfahrung) Ihre Vorstellung von Glück so erweitern, dass auch dazu gehört, denen um Ihnen herum zu helfen, die Hilfe benötigen. Und möge die Verständigung uns alle auf diesem Planeten näher zusammenbringen, näher zu Gott, und uns einander näher.
Elliott Landy

Persönliche Widmung für Herrn Zahorsky, CEO LaserSoft Imaging

Elliott Landy

Elliott Landy, geboren 1942, begann 1967 in New York City damit, die Bewegung gegen den Vietnamkrieg und die Szene der Untergrundmusik zu fotografieren. Er fotografierte von 1967 bis 1969 viele Untergrund-Rock-and-Roll-Superstars sowohl hinter als auch auf der Bühne.

Elliott Landy ist einer der ersten Musik-Fotografen, die selbst als „Künstler“ wahrgenommen wurden. Als Autor von sechs fotografischen Büchern sind seine Bilder in bedeutenden Museen und Gallerien auf der ganzen Welt ausgestellt worden. Seine Fotografien sind in den letzten vierzig Jahren auf den Covern wichtiger internationaler Magazine aus allen Bereichen, wie Life, The Saturday Evening Post, und Rolling Stone erschienen.

Woodstock Festival ’69

Die Woodstock Music & Art Fair (informell Woodstock oder das Woodstock Festival) war ein Musikfestival, das als „Wassermann-Ausstellung – 3 Tage voller Frieden und Musik“ bezeichnet wurde. Es fand vom 15. bis 18. August 1969 auf den Weidefeldern des Milchbauern von Max Yasgur in der Nähe von White Lake bei Bethel, New York, statt. Bethel im Sullivan County liegt 69 km südwestlich von der Stadt Woodstock, im angrenzenden Ulster County. Während des manchmal regnerischen Wochenendes traten 32 Acts im Freien vor 500.000 Konzertbesuchern auf. Woodstock wird weithin als ein entscheidender Moment in der Geschichte der Popmusik angesehen. Der Rolling Stone nannte es einen der 50 Momente, die die Geschichte des Rock and Roll veränderten. Das Ereignis wurde 1970 im Dokumentarfilm Woodstock, einem dazugehörigen Soundtrack-Album, und Joni Mitchells Song „Woodstock“ festgehalten, der an das Ereignis erinnert und ein großer Hit für Crosby, Stills, Nash & Young wurde.

Janis Joplin with Big Brother and The Holding Co., Fillmore East, NYC

Planung und Vorbereitung

Woodstock wurde durch die Bemühungen von Michael Lang, John Roberts, Joel Rosenman und Artie Kornfeld initiiert. Es waren Roberts und Rosenman, die über die Finanzen verfügten. Lang hatte Erfahrung als Promoter und organisierte bereits das damals größte Festival an der Ostküste, das Miami Pop Festival, zu dem schätzungsweise 100.000 Menschen an der zweitägigen Veranstaltung teilnahmen.

Im April 1969 unterzeichneten die frischgebackenen Superstars Creedence Clearwater Revival als erster Act einen Vertrag für das Event und erklärten sich bereit, für 10.000 US-Dollar zu spielen. Die Veranstalter hatten Schwierigkeiten, namhafte Gruppen zu finden, bevor Creedence sich zum Spielen verpflichtete. Creedence-Schlagzeuger Doug Clifford kommentierte später: „Sobald Creedence unterschrieben hatte, sprangen alle anderen mit auf den Wagen und viele andere große Acts kamen dazu.“ Woodstock war als gewinnbringendes Unternehmen konzipiert, das den treffenden Titel „Woodstock Ventures“ trug. Es wurde bekanntlich erst dann zu einem „kostenlosen Konzert“, als klar wurde, dass die Veranstaltung Hunderttausende mehr Menschen anzog, als die Organisatoren geplant hatten. Eintrittskarten für die Veranstaltung kosten im Voraus 18 US-Dollar. (Das entspricht inflationsbereinigt 75 US-Dollar im Jahr 2009.) Der Ticketverkauf beschränkte sich auf Plattenläden im Großraum New York City und war per Post über ein Postfach im Postamt der Radio City Station in Midtown Manhattan möglich. Rund 186.000 Tickets wurden im Vorfeld verkauft und die Organisatoren rechneten mit rund 200.000 Festivalbesuchern.

Auswahl des Veranstaltungsortes

Das Konzert sollte ursprünglich im 31,2 km2 großen Mills Industrial Park in der Stadt Wallkill, New York, stattfinden, den Woodstock Ventures im Frühjahr 1969 für 10.000 US-Dollar gepachtet hatte. Den Beamten der Stadt wurde versichert, dass nicht mehr als 50.000 Besucher teilnehmen würden. Die Bürger der Stadt widersetzten sich dem Projekt sofort. Anfang Juli verabschiedete die Stadtverwaltung ein Gesetz, das eine Genehmigung für Versammlungen von mehr als 5.000 Personen vorschreibt. Am 15. Juli 1969 verbot das Wallkill Zoning Board of Appeals das Konzert offiziell mit der Begründung, dass die geplanten tragbaren Toiletten nicht der Stadtordnung entsprechen würden. Berichte über das Verbot entpuppten sich jedoch als Marketing-Erfolg für das Festival. Die Organisatoren wendeten sich nun an die Behörden in Bethel, wieder mit der Aussage, nicht mehr als 50.000 Menschen zu erwarten. Auch hier leisteten die Anwohner Widerstand, es gab Schilder mit Aufschriften wie „Buy No Milk. Stop Max’s Hippy Music Festival“. Der Anwalt der Stadt Bethel Frederick W. V. Schadt und der Bauinspektor Donald Clark bestätigten zwar die Genehmigungen, aber die Stadtverwaltung von Bethel weigerte sich, sie formell auszustellen. Clark wurde dann angewiesen, die Arbeiten unterbrechen zu lassen.

Kostenloses Konzert

Der späte Wechsel des Veranstaltungsortes ließ den Festival-Organisatoren nicht genügend Zeit zur Vorbereitung. Bei einem Treffen drei Tage vor der Veranstaltung lief alles auf zwei Möglichkeiten hinaus: Eine Option bestand darin, mehr Zäune und Sicherheitspersonal einzusetzen, was möglicherweise zu Gewalt geführt hätte. Die andere bestand darin, alle Ressourcen in den Ausbau der Bühne zu stecken, was dazu führen würde, dass Woodstock Ventures einen finanziellen Schlag erleiden würde. Die Menschenmassen, die in größerer Zahl und früher als erwartet eintrafen, nahmen ihnen die Entscheidung ab. Der Zaun wurde noch in der Nacht vor dem Konzert zerschnitten.

links: Albert Ayler, Home & Prospect Park, Brooklyn | rechts: John Lee Hooker, NYC

Das Festival

Der Zustrom von Besuchern zum ländlichen Konzertort in Bethel verursachte einen massiven Verkehrsstau. Bethel befürchtete Chaos, als Tausende in die Gemeinde eindrangen, und verzichtete auf die Umsetzung der Bestimmungen. Schließlich hielten Ankündigungen in so weit entfernten Radiosendern wie WNEW-FM in Manhattan und Beschreibungen der Verkehrsstaus in Nachrichtensendungen weitere Menschen davon ab, zum Festival aufzubrechen. Zu den Problemen und Schwierigkeiten bei der Bewältigung der großen Menschenmengen kam hinzu, dass die jüngsten Regenfälle schlammige Straßen und Felder verursacht hatten. Die vorhandenen sanitären und humanitären Einrichtungen waren für die Anzahl der anwesenden Personen bei weitem nicht ausreichend. Hunderttausende litten unter dem schlechten Wetter, der Nahrungsmittelknappheit und fehlenden sanitären Einrichtungen.

Obwohl das Festival angesichts der enormen Besucherzahl und der Bedingungen bemerkenswert friedlich verlief, gab es zwei registrierte Todesfälle: Ein Mensch starb mutmaßlich an einer Heroinüberdosis und eine zweiter wurde von einem Traktor überfahren, als er auf einer Heuwiese schlief. Bei der Veranstaltung wurden zudem vier Fehlgeburten registriert. Zwei Babies sind wurden erfolgreich zur Welt gebracht, das eine in einem Auto im Stau und ein zweites nach einem Hubschrauber-Einsatz in einem Krankenhaus.

Doch im Einklang mit den idealistischen Hoffnungen der 1960er Jahre stellte Woodstock die meisten Teilnehmer zufrieden. Es herrschte ein Gefühl sozialer Harmonie, das zusammen mit der Qualität der Musik und der überwältigenden Masse von Menschen, die sich gegen Verhaltensweisen und Einstellungen des Spießbürgertums auflehnten, dazu beitrug, es zu einem der nachhaltigsten Ereignisse des Jahrhunderts zu machen. Nach dem Konzert sah Max Yasgur, dem der Veranstaltungsort gehörte, es als einen Sieg des Friedens und der Liebe. Er sprach davon, wie fast eine halbe Million Menschen, die sich angesichts der teils katastrophalen Lage auch zu Aufständen und Plünderungen hätten entschließen können, die drei Tage stattdessen mit Musik und Frieden in ihren Gedanken verbrachten. Er sagt: „Wenn wir uns ihnen anschließen, können wir diese Widrigkeiten, die heute die Probleme Amerikas darstellen, in eine Hoffnung auf eine bessere und friedlichere Zukunft verwandeln …“

Quelle: Wikipedia

Woodstock Vision – Der Geist einer Generation

Vom legendären Cover von Bob Dylans Nashville Skyline über das Woodstock Festival 1969 bis hin zu den ikonischen Bildern von The Band hat der Fotograf Elliott Landy seinen Finger am Puls der Woodstock-Generation. Er war vor dem berühmten Festival dort und hing mit Dylan und The Band ab; Er wurde erst auf dem Festival selbst zum Fotografen des Events; und er lebt noch heute in der Stadt Woodstock.

Anlässlich des vierzigjährigen Jubiläums des Woodstock-Festivals (das ursprünglich auf einer Farm im siebzig Meilen entfernten Bethel, New York, stattfand) feiert Landy in Wort und Bild das, was er die „Woodstock-Vision“ nennt, eine Denk- und Wesensart, die diejenige Zeit geschaffen hat, auf die so viele als die wichtigste ihres Lebens zurückblicken.

Alle Superstars der Blütezeit des Rocks sind hier auf Landys intimen Backstage-Fotos und Konzertaufnahmen vertreten: Dylan, The Band, Janis Joplin, Jimi Hendrix, Jim Morrison, Joan Baez, Van Morrison, Richie Havens und andere. Mit dabei sind auch andere Fotos aus Landys Karriere (Promipartys, Friedensdemonstrationen), die die idealistische Vision dieser Gegenkultur hervorheben.

Bob Dylan, Saturday Evening Post Cover, '68

Jim Morrison, The Doors, Hunter College & The Fillmore East, NYCn '68

Darüber hinaus hat Landy aus seinem persönlichen Archiv ein spezielles 90-seitiges Fotobuch zur Erinnerung an das Woodstock-Festival 1969 erstellt. Es enthält Berichte aus erster Hand von den Schöpfern, Erbauern, Hippies und Musikern, die die Spiritualität, die Irrungen und Wirrungen und die schiere Freude, dort zu sein, beschreiben.

Elliott Landy ist ein großer Fan der SilverFast Scanner-Software. Er hat viele seiner Fotografien, die in seinem erstaunlichen Buch „Woodstock Vision“ verwendet werden, mit SilverFast eingescannt.